*Tekst
je
objavljen
u nedeljniku "NIN",
28.
februara 2008.
godine u broju 2983.
ISKRENO IZ RUSIJE (1.deo).
Pod sloganom „Izađi na FEST“, 36. Beogradski međunarodni filmski
festival, aludirajući na često održavanje izbora u Srbiji i
konstantnu borbu političkih partija za glasove, pokušao je da
ponovo animira već ustaljenu beogradsku, „festovsku“ publiku. U
vrlo osetljivom političkom trenutku za državu i naciju proteklo je
samo otvaranje, dok strahovi da li će sve proteći po planu nisu
izostali ni ovog puta. Uvaženi nemački reditelj Folker Šlendorf,
autor nekih kultnih filmova („Limeni doboš“, „Izgubljena čast
Katarine Blum“), otvorio je 36. FEST, svojim novim filmom „Ulžan“.
Beogradskoj publici ostaće u sećanju njegova prijatnost, skromnost
i ljubaznost. „Nikad ne odbijam pozive da posetim ovakve
festivale, jer na njima srećem vrlo mlade ljude, koji nikad nisu
čuli za mene i moje filmove. I baš ta činjenica me uvek ohrabruje
da nastavim da snimam dalje“ rekao je Šlendorf u jednom razgovoru
sa ovdašnjim novinarima. I ovog, kao ni prethodnog puta (2001.
godine bio je gost FEST-a) Šlendorf se nije vratio bez nagrade.
|
Folker Šlendorf na dodeli FIPRESCI nagrade
u Kinoteci |
Drugog dana FEST-a u dvorani Kinoteke uručena mu je nagrada žirija
kritike sekcije FIPRESCI Srbija za izuzetan donrinos svetskoj
kinematografiji. Njegova skromnost ni tom prilikom nije izostala.
Dolazak Folkera Šlendorfa na FEST je verovatno daleko od
očekivanja većine ovdašnjih novinara i delom publike. Već
godinama, „mi“ ovde čekamo na poklonjenje, velike holivudske
zvezde ali „gle čuda“ nema ni Džeka Nikolsona ni Morgana Frimana.
Čekajući Holivud u Beogradu, nikako da utišamo svoje „megalomanske
ambicije“ i shvatimo da FEST nije Kan i da to nikad neće ni biti.
Treba znati da je ovo mali festival, pre svega revija filmova, i
presek godišnje svetske produkcije sa izvesnim selektorskim
pečatom. Što pre to budemo shvatili biće nam lakše. I doživećemo
ga kao jedan mali „prozor u svet“ ali i široko „duhovno
putovanje“. Treba se setiti da su upravo na ovom festivalu, u
prošlosti promovisane mnoge značajne kinematografije, poput
španske i kineske, ali i mnoge druge u novije vreme do tog
trenutka ne tako bitne. Pod selektorskom palicom Miroljuba
Vučkovića, beogradska publika mogla je prvi put da izbliza vidi
iranski ali i korejski film. U vreme kad su pojedine
kinematografije bile u „fokusu“ na mnogim prestižnim filmskim
festivalima „festovska“ publika takođe, nije bila uskraćena tog
zadovoljstva. U novije vreme ovde smo prvi put gledali vrlo dobri
norveški, argentinski ali i rumunski film. Ove godine, s punim
pravom (bez ikakvih političkih i patriotskih razloga), neki od
najboljih filmskih naslova, dolaze nam iz Rusije. Programska
celina „Iskreno iz Rusije“, predstavljena je sa 7 odličnih filmova
i još 3 filma u drugim programskim celinama. Zaslužuju da se
pomenu, pre svih, „12“ kultnog, ruskog reditelja Nikite Mihalkova,
kao i nova remasterizovana verzija remek-dela Andreja Tarkovskog
„Andrej Rubljov“. O ostalim filmovima ove interesantne celine
pisaćemo u narednom izveštaju. Standardni deo i ovog programa
FEST-a je svakako novi azijski film. Znatno bolja, nego ranijih
godina, japanska produkcija donosi nam kanskog laureata „Žalosna
šuma“ rediteljke Naomi Kavase, izuzetno potresan film o žalosti i
neizmernom bolu za prerano, izgubljenim voljenim osobama. Veliki
povratak reditelja Anga Lija, filmovima na kineskom jeziku, jedno
je od najprijatnijih događaja 36. FEST-a. Njegov novi film
„Požuda, oprez“, veličanstveno opisuje, u vtrlogu ljubavi i
strasti, političke događaje u Kini, u vreme japanske okupacije,
četrdesetih godina prošlog veka. Oskarovci, poput „Nema zemlje za
starce“ braće Koen, i „Biće krvi“ Pola Tomasa Andersona, prava su
poslastica za sve ljubitelje holivudskog filma. Jedan od gubitnika
ovogodišnje dodele Oskara, „Lista poslednjih želja“ Roba Rajnera,
bez obzira na surovu stvarnost, zaslužuje mnogo više od obične
preporuke. Briljantne uloge, gore pomenutih Džeka Nikolsona i
Morgana Frimana, u sjajno adaptiranoj priči o prijateljstvu jednog
američkog milionera i običnog auto-mehaničara, ostaviće vas bez
daha.
Opšti je utisak, na osnovu ponuđenog, da FEST, i ovog puta, ne
iskače iz svog prioritetnog zadatka, da publici u datom trenutku,
prikaže najbolje moguće, naslove ali i da čvrsto ukaže na neke
nove filmske horizonte. Zato ako već niste izašli na ovogodišnji
FEST, iskoristite svoje pravo, da vidite ali i da ponešto od
viđenog i upamtite.
|
Kadar iz ruskog filma "Ništa lično" Larise Sadilove |
*Tekst
je
objavljen
u nedeljniku "NIN",
7. marta
2008. godine u broju 2984.
MUKE S KONCEPTOM (2.deo).
FEST, još uvek najznačajniji filmski događaj u našoj zemlji, odavno ne
izaziva tako veliku pažnju šire javnosti, pa čak i novinara, kao
nekad. I čini se da su danas zauvek prošla ona „zlatna vremena“ kad su
se o FEST-u pisale studije i eseji. Sa velikim zadovoljstvom se sećam
kultnih televizijskih hronika FEST-a koje je godinama vodio Nebojša
Đukelić dok sam većinu novinskih članaka o FEST-u brižljivo sakupljao
sve do početka devedesetih. Danas je analitičkih i kritičkih tekstova
o FEST-u u celini vrlo malo (čast izuzecima) a Nacionalna televizija
već godinama ne pravi hronike FEST-a (iako bi to morala da radi).
Nedavno sam u svojoj arhivi pronašao neke stare tekstove ondašnjih
novinara o FEST-u s početka osamdesetih. Pogađajte? Vrlo su slični
ovim današnjim tekstovima. Svi koji žele mogu to da provere ali se i
onda uglavnom pisalo o krizi svetskog filma, o pogrešnoj koncepciji
festivala, o festivalu bez renomiranih gostiju itd. Verovali ili ne,
tako je i danas? Po onoj narodnoj „psi laju a karavani prolaze“ na sve
smo to već navikli. I tako iz godine u godinu a na FEST-u, izgleda,
ništa novo. Kriza filma i dalje traje, jasne i precizne koncepcije kao
da još uvek nema a velike zvezde svetskog filma ovaj beogradski
festival sa ipak solidnom tradicijom već odavno zaobilaze. Postavlja
se pitanje, da li je baš tako i u čemu je problem? Odgovor zahteva
podrobnu analizu ali i znatno širu polemičku diskusiju. Ipak, ključno
je pitanje svih pitanja, kakav to nama, zaista, festival treba? Da li
nam je potrebna revija najboljih svetskih filmova (presek) ili
ozbiljni takmičarski festival koji bi bio makar festival „B“
kategorije? Imati i jedno i drugo za nas je teško ostvarljiv ideal.
Treba se setiti da je FEST pre 38 godina počeo svoj život upravo kao
revija najboljih svetskih filmova a sam njegov osnivač, legendarni
Milutin Čolić je to uvek s ponosom isticao. Pokušaji da se u okviru
FEST-a napravi dobar takmičarski program (BESEF-1991) nisu uspevali
jer za to nije bilo dovoljno entuzijazma ali ni volje ni finansijskih
sredstava. Najnoviji pokušaj sa programom „Evropa van Evrope“ bila je
odlična ideja ali i velika šansa da se „mali i veliki“ FEST konačno i
bar delimično izvuče iz anonimnosti. Kinematografije iz zemalja koje
su evropske, poput hrvatske i turske, ali još uvek nisu članice
Evropske unije (biće ih sve manje), su zaista zanimljive a neke od
njih su vrlo često i prava filmska otkrića (Kazahstan, Kirgistan,
Azerbejdžan...). Prošlogodišnji takmičarski program bio je odličan,
vrlo obećavajući i bilo je logično da i ove godine sve to imamo ali na
jednom znatno višem nivou. Umesto očekivanog, nažalost, ostalo je sve
već ranije viđeno. Drugu godinu za redom imali smo jednog te istog
člana žirija dok je, bez uvrede, Politikina nagrada najboljem filmu, u
vidu umetničke slike, prilično deplasirana. Zašto se ove godine nije
pokušalo sa malo ambicioznijim takmičarskim programom ostaje nam samo
da nagađamo. Kakogod, festovski dani protekli su u miru, bez mnogo
pompe i galame (prikladno političkom trenutku) sa oko 90.000 prodatih
karata. Prikazano je ukupno 73 filmova. Videli smo najbolje sa
poslednje dodele Oskara i neke od najboljih filmova iz velike Rusije i
Azije i još ponešto vredno pažnje. Sve u svemu, bio je to svet na
dlanu i filmski put oko sveta za desetak dana.
|
Najbolji
evropski film u 2007: "4 meseca, 3 nedelje i 2 dana" K. Munđijua |
Ruski film, od raspada Sovjetskog Saveza do danas, uglavnom nije imao
ozbiljnijih kriza. Njegova prosečnost, manje ili više, bila je
prisutna i do sad na svim velikim festivalima dok je povremeno bilo
čak i većih uzleta (Mihalkov, Lungin, Bodrov, Balabanov, Sokurov,
Zvjagincev). Nova ruska kinematografija, pri čemu se misli pre svega
na pojavu nekih novih, mladih autora ne iskače mnogo iz onih tematskih
okvira kojima su se ruski autori i dosad bavili. Suočavanje sa surovom
stvarnošću, ekonomskim beznađem, moralnom hipokrizijom, kriminalom,
bolnim posledicama raspada Sovjetske imperije i rusko-čečenskog rata,
teme su koje će još dugo opterećivati savremeno rusko društvo. Novi
film ruskog genija Nikite Mihalkova „12“ razmatra neke od posledica
rata u Čečeniji. Slobodno nadgradivši čuveni film Sidinija Lumeta „12
gnevnih ljudi“, Mihalkov je napravio veličanstvenu rusku verziju
rimejka za pamćenje. Dvanaest ruskih porotnika iz različitih
društvenih miljea i statusa odlučuju o sudbini čečenskog tinejdžera
optuženog za prvostepeno ubistvo očuha, bivšeg ruskog specijalca.
Različito tumačenje krivice i slobode porotnika učiniće ovo ostvarenje
izuzetnim. To je nemilosrdno i beskompromisno poigravanje sa svim
predrasudama i razotkrivanjem negativnih nasleđa prošlosti ruskog
društva. Mihalkov, bez premca, i posle ovog filma ostaje uzor svim
budućim filmskim stvaraocima. I ne samo što je ovaj film i zvanično
proglašen najboljim od strane žirija kritike FIPRESCI Srbija, bio je
to i najprijatniji događaj minulog FEST-a.
|
"Požuda,
oprez" reditelja Anga Lija |
Debitantski ruski film (iz programske celine „Iskreno iz Rusije“)
Alekseja Mizigirjova „Kremen“ jedan je od onih koje planirate da
pogledate tek da bi „uzeli uzorak“ a onda ostanete nepomični do
samog kraja zapanjeni količinom energije i novog koju vidite. U
maniru i briljantnom stilu ruskog „Taksiste“, priča o mladom Rusu
Antonu, koji dolazi iz provincije u savremenu Moskvu gde je jedini
zakon, zakon opstanka, svedoči o snazi korupcije i mafije ali i o
nadi i beznađu velikog grada, u isto vreme. „Ništa lično“ Larise
Sadilove, kroz oči privatnog detektiva, otkriva živote dve mlade
žene koje muškarci uglavnom iskorišćavaju. Shvatajući koliko su
njihovi mali životi zavisni od ljubavi, detektiv odlučuje da
pomogne ali to je samo još jedan mali primer borbe protiv beznađa
i usamljenosti, karakteristične za moderni način života.
Autor koji se pojavio izvanrednim debitantskim filmom „Taksi
Bluz“, početkom devedesetih, reditelj Pavel Lungin, ovenčan odmah
na Kanskom festivalu, dugo je snimao vrlo uspešne komercijalne
filmove („Oligarh“). Ovog puta vraća se iskonskoj ruskoj duši,
pravoslavlju i slovenskoj tradiciji. O grehu i oprostu, kroz
slučaj ruskog monaha, koji je u prošlosti ubio, Lungin pripoveda i
o samoj prirodi i dubokoj i ponekad nedokučivoj tajni ruskog
čoveka. Film pomalo podseća na „Golo ostrvo“ Kaneta Šinda ali
surova priroda severne Rusije još bolje odražava suštinu ruskog
bića i iskrenosti pravoslavlja. Za izvesnim zakašnjenjem od skoro
dve godine ali vrlo značajan trenutak FEST-a bio je i ovaj ruski
film.
Prošlogodišnji Kanski pobednik, rumunski film „4 meseca, 3 nedelje
i 2 dana“ Kristijana Munđijua, možda je vrhunac, nove rumunske
kinematografije ali ipak branim tezu da on nije i najbolji. Setimo
se samo nekih ranijih rumunskih filmova kao što je „Hartija će
biti plava“ Radua Munteana ali i drugih. Čini se da se Munđijuov
film samo pojavio u pravom trenutku na pravom mestu a to je bio
prošlogodišnji Kan kad je konkurencija u glavnom programu bila
prilično slabašna. Bez obzira na tu činjenicu, potresna priča o
abortusu, koji je bio strogo zabranjen u Čaušeskovo vreme, je
osvojila većinu ovogodišnjih evropskih filmskih nagrada i to nije
nezasluženo iako sam sklon da taj uspeh pripišem veoma dobrom
novom rumunskom filmu, pre svega.
|
Novi
film korejskog reditelja Kim Ki-Duka "Dah" |
Azijski film u celini veoma je zahtevno štivo. Poznavanje pojedinih
azijskih kinematografija kao što je kineska, japanska ili korejska
traži izvestan kontinuitet. Beogradska publika (pre svega mlađa) jedna
je od obaveštenijih u tom pogledu. Već godinama sve projekcije svakog
novog filma korejskog reditelja Kim Ki Duka su unapred rasprodate.
Tako je bilo i ovog puta. Njegov novi film „Dah“ ponovo uzima u fokus
temu ljubavi i problematične muško-ženske odnose. Da je ovaj autor u
stanju da od apsolutno svake male životne teme napravi visoko
stilizovanu priču svedoči nam i ova o neobičnom ljubavnom odnosu koji
se odvija između bogate umetnice i zatvorskog osuđenika na smrt.
Gotovo savršenom filozofskom mirnoćom kroz autentični budistički
pogled na život i svet Kim Ki Duk približava zapadnog i istočnog
gledaoca razmatrajući uvek univerzalne teme kao što su ljubav,
preljuba i strast. „Noćni voz“ kineskog reditelja Jinan Dijaoa deo je
novog kineskog filmskog talasa koji je u poslednjih godina ponudio
sijaset kvalitetnih i jedinstvenih filmskih naslova. Jedna potpuno
nova generacija mladih reditelja, koju je pokrenuo najviše reditelj
Đia Žang Ke, pokazuje savremenu Kinu iz svih uglova, a vrlo često i
onu veoma opasnih pogleda, koristeći sve moguće načine da zaobiđu
nemilosrdnu kinesku cenzuru. „Noćni voz“ je još jedan odličan primer
kako su prilike za dobru priču i scenario svuda oko nas. Programska
celina „FantAzija“, koju čine filmovi sa azijskog tla, i ove godine je
u znatnoj meri budila radoznalost i znatiželju beogradske publike.
O otkupljenim filmovima sa FEST-a, reditelja braće Koen, Majka
Nikolsa, Kena Louča, Pola Tomasa Andersona, Anga Lija, Pitera
Grineveja i drugih koje ćemo gledati narednih meseci u bioskopima,
pisaćemo u narednim brojevima našeg lista. Većina odličnih naslova
koje sam pomenuo, prvi i poslednji put je prikazana samo na ovom
FEST-u, zato su i zaslužili posebnu pažnju. Festival je zatvorio novi
film Darka Bajića „Na lepom plavom Dunavu“, jedna izuzetno pohvalna
činjenica da i domaći film dobija sve veći značaj na FEST-u.
36. FEST, bez obzira na sve probleme koji su već decenijama prisutni i
koje sam pomenuo, nije izneverio očekivanja. Prikazano je dovoljno
dobrih, vrlo dobrih ali i nekoliko odličnih filmova. Opšti utisak, za
sve one koji prate svetski film u celini, je da je ipak ponuđen jedan
dosta širok filmski meni, od komercijalnog holivudskog do klasičnog
autorskog filma. Naravno, uvek se može i više i bolje ali treba i biti
realan, pre svega, i iskren i objektivan, onoliko koliko je to moguće,
dok je sve ostalo stvar nekih naših ličnih očekivanja i
interpretacija.
|