Palanačkim duhom, čvrsto ustoličenim u našoj sredini poslednje
dekade prošloga veka, oduvek je vladao zakon: pravi uspeh se ne
prašta, tj. ako ti se glava izdigne od “raje”, mora se seći. U
njemu upravo i leži jedan od glavnih razloga ambivalentnog i
neretko negativnog stava dela našeg auditorijuma spram opusa
svetski najprestižnijeg brenda ovih prostora - Emira Kusturice.
“Primedbe” variraju: od onih kako mu filmovi imaju previsoke
budžete (zanemarujući pri tom činjenicu da se retko koji autor
uopšte, može podičiti tolikim brojem najprestižnijih svetskih
priznanja za brojačano ne baš preveliki opus); preko onih koji se
tiču temata – (pre)čestih
priča naglašenog socijalnog diskursa o ljudima sa margine života
(inače opsesije celokupne domicilne kinematografije); zatim
“stalnog” bavljenja Romima (zanemarujući opet činjenicu da pri tom
govorimo samo o dva naslova, DOMU ZA VEŠANJE i CRNOJ MAČKI, BELOM
MAČORU, snimljenim na romskom jeziku, pritom, na različite načine,
i veoma stilizovanim, čime se, manje ili više, stvara i doza
otklona od naše svakodnevice. |
Emir Kusturica |
Uzgred, Romima su se bavili i drugi autori, a mnogobrojni su nas u
svetu predstavljali filmovima u kojima likovi nose naša imena,
govore našim jezikom, a karakteri su im mnogo negativniji nego li
što je jednim delom u nas uvreženo mišljenje o pomenutoj manjini,
ili kako su prikazani likovi u navedenim Kusturičinim filmovima);
pa do navodno korišćenja raznih motiva preuzetih od drugih autora
(očigledno zaboravljajući kako je vreme barbarogenija u umetnosti
odavno prošlo, i da već dugo živimo postmoderno doba u kojem se
može vrednovati samo celokupni proizvodi, a Kusturičini poseduju
jasne autentične elemente, svetu veoma opojnu neukroćenu, iskonsku
energiju i emociju sa naših prostora, kao i niz originalnih
poetskih rešenja kao što su npr. scene levitacije).
No, ono što Emira Kusturicu zapravo najviše čini posebnim u odnosu
na druge domaće autore je suštinsko razumevanje i osećanje medija
kojim se bavi, čija se bit ogleda u kinestetičnosti. Spoj
vizuelnog i auditivnog, a ne verbalnog, uobičajeni je predmet
većine značajnih svetskih autorskih poetika. Tako npr. teško se
može naći u jugoslovenskoj kinematografiji pandan sekvenci
proslave Đurđevdana u DOMU ZA VEŠANJE, u kojoj filmska atmosfera,
u sponi sa muzičkom temom, pobuđuje opštu empatiju publike u
bioskopskoj dvorani. Upravo emotivni doživljaji prouzrokovani
hipnotičkim praćenjem prizora sa velikog platna, duboko nam
urezuju u pamćenje neke od najznačajnijih filmova svetske baštine,
a nikako ne puke izgovorene replike, ili (loši) vicevi lokalnog
karaktera, što je, na žalost, veoma amblematično za našu
kinematografiju.
Režijska opredelenja ka: korišćenju adekvatne filmske estetike u
odnosu na priču (naspram nerazmišljanja o istoj, ili primeni
antiestetike apriori), pokretu kamere (naspram statike), upotrebi
boje (naspram odsustva iste),… na dramaturškom planu težnja ka:
zdravim, snažnim emotivnim nabojima, povremeno nežnim i sanjarskim
(naspram patetičnim, ili još češće mračnim, pervertiranim
emotivnim odnosima na ivici silovanja), suštinskim životnim
dramama (naspram pseudointelektualnim i dnevnopolitikanskim
prosedeima kojima se tobože “osuđuje” savremeno društvo), iskrenom
razumevanju i simpatijama ka svojim protagonistima (naspram
podsmevajućem odnosu autora prema sopstvenim likovima, neretko
ciničnom, čak i na ivici mržnje), te upotrebi poetičnih nadrealnih
elemenata na filmski način, neki su od faktora koji Kusturicu
značajno razlikuju od drugih naših stvaralaca, čineći ga upravo
time svetskim. Samo navedenim sredstvima, u čemu je on više nego
uspeo, moguće je lokalno (u našem slučaju toliko pominjani etno)
načiniti univerzalnim, što, umnogome, ne može biti samo predmet
budžetske moći.
Zato je značajno što novi nacionalni filmski festival u Srbiji,
koji pretenduje na najvišu poziciju, započinje svoje delovanje
upravo sa Kusturičinim najnovijim filmom. Pravi omaž ličnosti o
kojoj smo slušali sijaset izuzetnih priča iz čitavog sveta u doba
naše potpune izolacije, sineasti koji nas je sopstvenim izborom
(pri tom uvek ostajući svoj), međunarodnim ugledom i slavom
jedinstvenom za režisera u okvirima savremenog autorskog filma,
održao na mapi sveta i to u domenu stvaranja, a ne razaranja, kako
smo kao narod opšte prepoznati.
|